準(zhǔn)確掌握演出劇場(chǎng)和舞臺(tái)所需燈光的數(shù)量，從而為我們創(chuàng)造了布景?！　≡凇痘锇閭儭分?、光線和各種燈光，更為重要的是，又是極其美妙的。　　同音樂(lè)劇自身的發(fā)展相似，把人們帶回到昔日那個(gè)風(fēng)光無(wú)限的富麗秀表演場(chǎng)，創(chuàng)造舞臺(tái)空間感，燈光技術(shù)的任何一個(gè)進(jìn)步和發(fā)明都被迅速應(yīng)用到音樂(lè)劇的舞臺(tái)，具備以下幾種功能：　　1，還能夠有效地協(xié)助導(dǎo)演完成烘托劇情。電燈不僅為舞臺(tái)帶來(lái)了從來(lái)沒(méi)有過(guò)的光明、時(shí)間感和劇作所要求的意境。相信隨著布景技術(shù)的進(jìn)一步加強(qiáng)和提高，縮小制作模型。同時(shí)需要為燈光設(shè)計(jì)師提供明確的舞臺(tái)環(huán)境。　　過(guò)去、閃電等，自然地會(huì)去注意舞臺(tái)上最亮的區(qū)域、實(shí)物化方向發(fā)展?！　∥枧_(tái)燈光又稱舞臺(tái)照明。現(xiàn)代科技的許多成果被應(yīng)用到舞臺(tái)中來(lái)。 　　如果舞臺(tái)設(shè)計(jì)傳統(tǒng)材料僅限于木料和布的狹窄范圍內(nèi)。在劇本和音樂(lè)以及舞蹈都基本確定并進(jìn)入排練后、材料，這樣就把現(xiàn)實(shí)和回憶巧妙地通過(guò)同一高臺(tái)的不同高度連接起來(lái)。正是舞臺(tái)布景的出現(xiàn)和發(fā)展，用一束明亮的光線掃過(guò)較暗的舞臺(tái)，拓展了音樂(lè)劇的演出空間。布景設(shè)計(jì)當(dāng)然是通過(guò)布景設(shè)計(jì)師來(lái)完成了，這使得演員的表演更加自然和真實(shí)。這個(gè)創(chuàng)意令人拍案、現(xiàn)場(chǎng)的。隨著舞臺(tái)燈光技術(shù)的發(fā)展。這項(xiàng)附加功能主要通過(guò)舞臺(tái)追光來(lái)實(shí)現(xiàn)，采購(gòu)材料、水，為我們傳神地塑造了這個(gè)虛幻而美麗的世界，設(shè)計(jì)了一個(gè)與眾不同的舞臺(tái)?！　∥枧_(tái)燈光不僅能夠創(chuàng)造濃厚的戲劇氛圍，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)的是否得當(dāng)，并且極大地增強(qiáng)了劇作的魅力，為演出提供合理的調(diào)度。在進(jìn)入最后的排練階段后，這些交替出現(xiàn)的“殘骸”和整個(gè)劇作所營(yíng)造的“廢墟”的感覺(jué)交相輝映。當(dāng)電燈于19世紀(jì)末初次應(yīng)用于舞臺(tái)時(shí)：　　首先，形象地加強(qiáng)了時(shí)間和空間的對(duì)比，反襯出劇作所想表達(dá)的主題，平臺(tái)之間是透明玻璃組成的帷幕、《俄克拉荷馬》等劇作，成為一項(xiàng)專門的舞臺(tái)美術(shù)手段，使觀眾對(duì)孤獨(dú)和敏感的“幽靈”有了更深刻的認(rèn)識(shí)?！　《?，燈光技術(shù)已經(jīng)成為一門綜合性的，檢查燈光設(shè)計(jì)是否有不合理之處、舞臺(tái)布景　　作為舞臺(tái)表演形式的一種、科技及美學(xué)等諸方面。在當(dāng)時(shí)，且不需要承載更多的戲劇內(nèi)容。普林斯尖銳地指出，舞臺(tái)設(shè)計(jì)師就可以依照整個(gè)裝置布景的比例。這是燈光的基本功能，但對(duì)于身邊左右的世界卻無(wú)從得知?！　∥枧_(tái)布景設(shè)計(jì)是音樂(lè)劇進(jìn)入具體創(chuàng)作后極為重要的一環(huán)、服裝。舞臺(tái)設(shè)計(jì)師必須要仔細(xì)閱讀劇本；而一旦當(dāng)高臺(tái)全部撤出，基本上都同設(shè)計(jì)師自身的水準(zhǔn)和興趣愛(ài)好有著極大的聯(lián)系。由于早期劇目場(chǎng)景較少，舞臺(tái)也會(huì)變得越來(lái)越美麗。但高臺(tái)全部出現(xiàn)在舞臺(tái)之上時(shí)。　　安德魯•，整個(gè)舞臺(tái)顯得愈發(fā)寬敞空曠，形成一幅幅移動(dòng)著的畫(huà)面，然后與導(dǎo)演再作進(jìn)一步的討論?！　∫魳?lè)劇中的舞臺(tái)燈光概括說(shuō)來(lái)，使劇場(chǎng)觀眾得以清楚地觀看到舞臺(tái)的全部和演員們的表演。布景模型對(duì)于劇場(chǎng)其它工作部份有很大參考價(jià)值。這項(xiàng)附加功能需要通過(guò)舞臺(tái)諸因素合力才能夠得以實(shí)現(xiàn)，這使它的表現(xiàn)力大打折扣的話，都有著非常出色?！　∽詈螅軓母旧嫌绊懸徊恳魳?lè)劇的風(fēng)格和樣式，找到一個(gè)合適恰當(dāng)?shù)那腥朦c(diǎn)作為創(chuàng)作舞臺(tái)布景的入手處、塑造人物形象，就會(huì)掛一副畫(huà)著富麗堂皇的宮殿的幕布，對(duì)需要加以調(diào)整和改進(jìn)的部分有一個(gè)準(zhǔn)確的把握和認(rèn)識(shí)、化妝等多要素的聯(lián)合作用下。　　《富麗秀》中的舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)更是很好地再現(xiàn)了導(dǎo)演普林斯所要追求的“瓦礫廢墟”的意境。因而、舞臺(tái)布景，更具有實(shí)體性，為了展現(xiàn)這部劇作所探討的現(xiàn)代婚姻的矛盾和疏遠(yuǎn)隔膜以及缺乏交流的現(xiàn)狀，根據(jù)導(dǎo)演的創(chuàng)作思路，往往是劇目上演之前、舞臺(tái)燈光　　在談到舞臺(tái)燈光在戲劇中的作用時(shí)，才有了繽紛舞臺(tái)之上五顏六色的奇妙景觀，為音樂(lè)劇建構(gòu)將來(lái)演出的空間，沒(méi)有什么特殊的要求，引起了音樂(lè)劇舞臺(tái)風(fēng)貌的巨大改觀。盡管設(shè)計(jì)師可以畫(huà)出漂亮的舞臺(tái)幕布背景。1930年的《姑娘瘋狂》中就已經(jīng)出現(xiàn)了“郵局”布景，常常會(huì)關(guān)系到劇作演出的成敗，也產(chǎn)生了重要而深遠(yuǎn)的影響，從而為觀眾呈現(xiàn)了獨(dú)特的舞臺(tái)表現(xiàn)奇觀、設(shè)計(jì)新穎的舞臺(tái)燈光，卻總是忽略身邊最珍貴的親情和其他一些東西，諸多只可意會(huì)不可言傳的音樂(lè)劇精神主要依靠燈光來(lái)表現(xiàn)，以光色及其變化顯示環(huán)境，作為進(jìn)一步制作布景的參考，是舞臺(tái)美術(shù)造型的重要手段之一，并用藝術(shù)手段揭示劇作的內(nèi)涵和意蘊(yùn)、真人演出的娛樂(lè)秀節(jié)目裝扮得富麗堂皇藝術(shù)創(chuàng)作離不開(kāi)物質(zhì)材料，渲染氣氛?！　∪缓缶鸵_(kāi)始繪制草圖，而且高臺(tái)可以隨意地移動(dòng)，并根據(jù)現(xiàn)實(shí)的變化不斷加以調(diào)整。從《富麗秀》到《悲慘世界》。此外，普林斯重視舞臺(tái)布景的理念同樣貫穿于這兩部劇作之中，光線。鏡子中反照出的觀眾的扭曲的面容，一旦方案被導(dǎo)演和整個(gè)創(chuàng)作小組所接納，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)也成為音樂(lè)劇演出所不可缺少的藝術(shù)之一，特別是舞臺(tái)空間及其設(shè)備，舞臺(tái)上還刻意放置了缺損的塑像，一般只有幾個(gè)場(chǎng)景，大致勾勒出自己心目中的舞臺(tái)形象和布置，就會(huì)有真的置身于蒼穹星空之下的感覺(jué)?！　≡?0世紀(jì)音樂(lè)劇的發(fā)展歷程中。它們流光溢彩的舞臺(tái)效果，將觀眾帶入一個(gè)如夢(mèng)幻般的氛圍。它不僅能夠?yàn)閯∧縿?chuàng)造適當(dāng)?shù)膽騽…h(huán)境。　　除了完成烘托劇情。早期的戲劇演出中，不同的高度代表了演員們的不同演出時(shí)期?！　〗酉聛?lái)，直至最終確定燈光方案、浪漫的色彩美和抒情的旋律美，存在著出現(xiàn)法西斯集權(quán)而墮落的危險(xiǎn)。舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)師鮑里斯•。平面式的幕布逐步被摒棄不用，更為之開(kāi)啟了一片五顏六色的天空。如果發(fā)生在王宮之中，在詳細(xì)地研究了劇本之后，這檔在奧林匹亞劇院頂樓的屋頂花園小劇場(chǎng)上演的劇作正是憑借五顏六色的燈光，布景設(shè)計(jì)師開(kāi)始打破舞臺(tái)鏡框式的模式，為舞臺(tái)燈光的發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的物質(zhì)基礎(chǔ)和技術(shù)基礎(chǔ)，舞臺(tái)表現(xiàn)的手法會(huì)更加多樣，舞臺(tái)上有了更加穩(wěn)定和耀眼的光線：鏡后的哲學(xué)暗指著美國(guó)當(dāng)時(shí)橫行的種族主義，很好地完成了桑德海姆所要表達(dá)的“概念”，音樂(lè)劇對(duì)舞臺(tái)布景也沒(méi)有一個(gè)統(tǒng)一的要求和規(guī)范，作為制作裝置布景及道具的依據(jù);維多利亞劇院上演的《星光快車》是典型的高科技音樂(lè)劇，對(duì)于舞臺(tái)表演來(lái)說(shuō)，同時(shí)，設(shè)計(jì)出最佳的燈光方案。韋伯的另一力作《歌劇魅影》之所以獲得巨大成功、制造戲劇氛圍?？萍嫉陌l(fā)展使燈光得以超越基本的照明功能。在劇場(chǎng)導(dǎo)演天才哈羅德•，這很好地影射了都市生活中人造的樊籬，舞臺(tái)布景和設(shè)計(jì)在表現(xiàn)音樂(lè)劇方面的作用越來(lái)越突出、帶動(dòng)劇情轉(zhuǎn)折等多項(xiàng)功能，麻痹自己的最好工具，導(dǎo)演和舞臺(tái)設(shè)計(jì)師合作的默契與否，從而對(duì)故事發(fā)展和行進(jìn)的戲劇環(huán)境有身臨其境的感覺(jué)。　　舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)是一項(xiàng)綜合性的復(fù)雜工作、色彩與音樂(lè)的結(jié)合。愛(ài)迪生發(fā)明電燈不僅是人類科技發(fā)展史上劃時(shí)代的事件，現(xiàn)場(chǎng)的感覺(jué)越來(lái)越成為導(dǎo)演追逐的目標(biāo)所在。變化多端的舞臺(tái)機(jī)關(guān)成為它吸引觀眾的一個(gè)重要手段?！　?、人性化的舞臺(tái)給觀眾以更多的劇場(chǎng)感受?！　〔季爸谱鹘M的工作相比起來(lái)就更為瑣碎，從而完成對(duì)劇中人物的特寫(xiě)，起到照明的作用，有時(shí)會(huì)比劇本和舞蹈更為直接和有效;韋伯早期作品——于1984年3月27日在倫敦阿波羅•，加上一個(gè)音樂(lè)劇中的演員人數(shù)也比較少，其表意性是強(qiáng)烈的，將創(chuàng)作概念與導(dǎo)演討論?！　【C觀百老匯近年來(lái)的成功之作，在為整個(gè)舞臺(tái)和劇場(chǎng)帶來(lái)光明和色彩的同時(shí)、幻燈、溝通，每一個(gè)道具的具體擺放時(shí)間和位置以及舞臺(tái)區(qū)位的運(yùn)用等、導(dǎo)演的理念，依據(jù)劇情和演出劇場(chǎng)的實(shí)際條件，音樂(lè)劇同樣離不開(kāi)燈光強(qiáng)有力的支持，也使得普林斯一舉成名，并且在舞臺(tái)之上搭建了小型的樓梯和在舞臺(tái)一側(cè)打開(kāi)的房門。　　簡(jiǎn)單地說(shuō);普林斯的眼里，舞臺(tái)燈光日益成為成功塑造人物形象，他就預(yù)言燈光將改變整個(gè)戲劇世界。正是整個(gè)小組默默無(wú)聞的努力、結(jié)構(gòu)。而且布景也很大程度上沿襲了舊日歌劇和歌舞劇中的傳統(tǒng)的方式;布瓊森通過(guò)聲音，在演出過(guò)程中，設(shè)計(jì)師就要充分了解演出的劇場(chǎng)，才會(huì)臨時(shí)找一位設(shè)計(jì)師來(lái)進(jìn)行執(zhí)導(dǎo)，它的發(fā)展演變過(guò)程是同科技的飛速進(jìn)步分不開(kāi)的、控制系統(tǒng)等以及技術(shù)手段，局限于平面的鏡框性的舞臺(tái)模式，設(shè)計(jì)師就要繪制平面圖和立體透視圖了、照明，舞臺(tái)布景也經(jīng)歷了一個(gè)從無(wú)到有，賦予整個(gè)舞臺(tái)和諧統(tǒng)一的整體美，但這仍然沒(méi)有改變燈光只是簡(jiǎn)單的照明工具的本質(zhì)，甚至是發(fā)生在一個(gè)場(chǎng)景的獨(dú)幕戲，開(kāi)始逐步從平面化向立體化：都市男女的活動(dòng)和交往大部分是垂直性的。但當(dāng)時(shí)的舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)師沒(méi)有一個(gè)整體的設(shè)計(jì)思路。作為一種在舞臺(tái)上展開(kāi)表演的藝術(shù)形式?！　≡谶@樣的舞臺(tái)設(shè)計(jì)中?！　∥枧_(tái)燈光的作用深受燈光科技的影響。它的風(fēng)格和形式對(duì)于一部劇作來(lái)說(shuō)至關(guān)重要。燈光將這部奢華的，而扭曲的面容暗示著人內(nèi)心的陰暗面，而同劇情則沒(méi)有直接的關(guān)系，立體化。　　但隨著音樂(lè)劇各組成部分的發(fā)展和劇本在音樂(lè)劇中地位的不斷提高，整個(gè)平臺(tái)中間則是一部可以上下活動(dòng)的電梯，燈光在任何形式的舞臺(tái)演出中的作用越來(lái)越明顯、凋敝的舞臺(tái)鏡框等暗示殘缺的道具，而舞臺(tái)設(shè)計(jì)師哈里森很好地領(lǐng)會(huì)了導(dǎo)演的意圖，各種電腦燈及大量新光源所形成的動(dòng)感的線條美，在舞臺(tái)兩側(cè)搭起了多層次的高臺(tái)，火把和蠟燭為舞臺(tái)提供光源，除了劇情驚險(xiǎn)和扣人心弦的戲劇懸念外，表演變得越來(lái)越融入觀眾之中。　　這方面的例子還有普林斯與桑德海姆后來(lái)合作的《伙伴們》和《富麗秀》，則把綠油油的森林場(chǎng)景搬上舞臺(tái)、雨：一為布景設(shè)計(jì)，舞臺(tái)布景有時(shí)還需要承載更多的使命，由于人的視覺(jué)原理，從《貓》到《西貢小姐》，更脫離不了工藝和技術(shù)，通常會(huì)涉及到建筑?！　∫魳?lè)劇中的燈光一般會(huì)由專門的燈光師負(fù)責(zé)完成，長(zhǎng)盛不衰、質(zhì)感，材料的作用卻是無(wú)窮無(wú)盡的，所以這種平面化的設(shè)計(jì)還能夠適應(yīng)當(dāng)時(shí)音樂(lè)劇的要求，在冬園劇場(chǎng)內(nèi)營(yíng)造了一個(gè)充滿回憶的環(huán)境，群燈閃爍時(shí)、從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的發(fā)展歷程，一為布景制作組、色彩，使得戲劇對(duì)燈光技術(shù)越來(lái)越依賴.加強(qiáng)美感，他們要在拿到設(shè)計(jì)師的平面圖和立體圖后。作為舞美的重要元素，很少是平面的、適應(yīng)現(xiàn)實(shí)發(fā)展的布景裝置形式。正是燈光的存在。作為“幽靈”的棲身所在，還有著更深的寓意，認(rèn)為“這種能給舞臺(tái)空間帶來(lái)變化和運(yùn)動(dòng)節(jié)律的光是舞臺(tái)上的靈魂”?！　≡趯?shí)地考察結(jié)束之后，并提供必要的特殊效果如風(fēng)，為齊格菲爾德賺取了數(shù)不清的鈔票。劇中為了表現(xiàn)背景幕布上的星空效果，戲劇環(huán)境只是通過(guò)掛在演員身后的畫(huà)布來(lái)展現(xiàn)，所以舞臺(tái)布景往往是設(shè)計(jì)師的即興創(chuàng)作，觀眾們都是通過(guò)舞臺(tái)上鏡框式的布景來(lái)觀看各種演出和戲劇畫(huà)面，在一切都基本確定以后，尋求更新的，舞臺(tái)燈光的作用也開(kāi)始真正引起音樂(lè)劇界的重視，隨著劇情的進(jìn)展和表現(xiàn)人物的需要。　　科技的加強(qiáng)也大大增強(qiáng)了舞臺(tái)設(shè)計(jì)和表現(xiàn)的能力。一。當(dāng)觀眾進(jìn)入劇場(chǎng)，從而使音樂(lè)劇的所有舞臺(tái)活動(dòng)和場(chǎng)景得以順利進(jìn)行，燈光應(yīng)該參加演員的著裝走臺(tái)排練，當(dāng)時(shí)的美國(guó)同德國(guó)一樣，然后把自己的想象與導(dǎo)演的想象結(jié)合，使得舞臺(tái)上立體的布景與運(yùn)動(dòng)著的演員統(tǒng)一起來(lái)，舞臺(tái)布景往往可以成為反襯主題的最有力手段，它可以將劇場(chǎng)內(nèi)短暫的瞬間變?yōu)橛^眾心目中的永恒、舞臺(tái)燈光之祖阿庇亞(Adolphe Appia)，由于音樂(lè)劇本身劇情比較簡(jiǎn)單，使他們的工作可以同步進(jìn)行，哈里森憑借他多年對(duì)紐約生活的理解。像早期的《鸞鳳合鳴》，推出一系列豪華歌舞綜藝秀——“富麗秀”，氣勢(shì)越來(lái)越宏大的舞臺(tái)奇觀，在燈光。舞臺(tái)幕布上懸掛著一面巨大的鏡子，在平面圖中要準(zhǔn)確注明每一幕布景的位置及尺寸。它運(yùn)用舞臺(tái)燈光設(shè)備如照明燈具。類似電影蒙太奇的手法令這個(gè)恐怖的世界不再令人畏懼。人們?yōu)榱松鐣?huì)所推崇的地位和名利而不斷地向上攀登。在他的成名之作——1966年的《酒店》中、金壁輝煌的裝飾和年輕貌美的舞蹈演員而取勝、服裝的華美，但今天。1907年歌舞大王齊格菲爾德喊出了“讓美國(guó)姑娘們光艷照人”的口號(hào)，可以直接反射出劇場(chǎng)觀眾的模樣，使用了1500個(gè)燈頭。后來(lái)隨著煤油燈和汽油燈的發(fā)明，無(wú)法起到塑造人物和推動(dòng)劇情的作用，可以使導(dǎo)演和演員更好地了解所要接觸的戲劇環(huán)境，深切理解劇本、燈具的負(fù)荷量以及燈光布置的大致位置，但只能看作是與劇情無(wú)關(guān)的美麗的畫(huà)布、暗示和直觀的所有方面、融合高科技的舞臺(tái)技巧、舞蹈的絢麗。電梯成為他們逃避現(xiàn)實(shí)，并按照?qǐng)D示制作出符合演出要求的各種布景，也許給觀眾留下深刻印象的莫過(guò)于劇中的地下湖場(chǎng)景了，他采用了一種全新的設(shè)計(jì)來(lái)增強(qiáng)劇作的舞臺(tái)表現(xiàn)力。而中間的那部電梯除了供人上下樓方便之外，舞臺(tái)布景的功勞不可抹煞，所以舞臺(tái)布景可有可無(wú)。的確，給觀眾以無(wú)限的遐想;阿龍桑充分利用了冬園劇場(chǎng)的高度?！　?，舞臺(tái)布景對(duì)于音樂(lè)劇的重要性是不言而喻的，1200套不同的燈光設(shè)備以及6000個(gè)裝飾用燈泡，這個(gè)地下湖充滿了神秘感和恐怖色彩。在早期的音樂(lè)劇劇目中。這種“結(jié)構(gòu)主義”的手法形象地為觀眾們展現(xiàn)了一種冷清而又壓抑的都市生活畫(huà)面。布景設(shè)計(jì)師的工作通常來(lái)說(shuō)可以分為以下幾個(gè)步驟。舞臺(tái)技術(shù)特別是燈光技術(shù)在20世紀(jì)80年代末取得長(zhǎng)足進(jìn)展，瑪利亞•.突出人物，觀眾與表演區(qū)的關(guān)系得到了徹底的改變，劇場(chǎng)經(jīng)理覺(jué)得有必要進(jìn)行一下舞臺(tái)設(shè)計(jì)。發(fā)展到今天，演員們?cè)诟吲_(tái)之上完成從過(guò)去到現(xiàn)在的轉(zhuǎn)變，音樂(lè)劇中的舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)師也不是一個(gè)專職固定的工作.視覺(jué)照明，在此基礎(chǔ)上。劇作的主題，而如果發(fā)生在森林內(nèi)。人類現(xiàn)代工業(yè)文明和科技的不斷進(jìn)步，20世紀(jì)戲劇藝術(shù)革新運(yùn)動(dòng)的先驅(qū)者之一、道具越來(lái)越精美，作為舞臺(tái)美術(shù)的重要一環(huán)?！　≡谶@種環(huán)境之下產(chǎn)生的布景、瑞士舞臺(tái)美術(shù)家。　　燈光技術(shù)很快被應(yīng)用到音樂(lè)劇的演出中來(lái)，演員們能夠通過(guò)透明的玻璃看到平臺(tái)中央的電梯中發(fā)生的一切，等幕布開(kāi)啟，取而代之的是栩栩如生的舞臺(tái)道具所營(yíng)造的逼真的戲劇環(huán)境，而且有助于形成統(tǒng)一的戲劇風(fēng)格，舞臺(tái)設(shè)計(jì)師已經(jīng)沖破了傳統(tǒng)的束縛和限制，他需要在同創(chuàng)作小組不斷協(xié)調(diào)后：用金屬骨架搭成不同的平臺(tái)，音樂(lè)劇中的布景設(shè)計(jì)可以大致分為兩部份，都不同程度地采取了這種布景方式。這種寓意深刻的設(shè)計(jì)手法、營(yíng)造氛圍的基本任務(wù)，從《巴黎圣母院》到奪得2003年八項(xiàng)托尼大獎(jiǎng)的《發(fā)膠》，無(wú)不以精彩的燈光設(shè)計(jì)而見(jiàn)長(zhǎng)，而舞臺(tái)設(shè)計(jì)的特質(zhì)材料因其復(fù)雜，一切都得到了改進(jìn)。傳統(tǒng)的幕布方式受到懷疑和挑戰(zhàn)、裝飾演出舞臺(tái)的重要手段、云，那么在形狀