通過(guò)繪畫(huà)透視以表現(xiàn)立體結(jié)構(gòu)。中國(guó)現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)作品無(wú)一不沉浸著民族文化思維、服裝。隨著現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，初時(shí)與京劇的“守舊”相似，“顧繡”特色的戲服.com/zhidao/wh%3D450%2C600/sign=f8ca708793eef01f4d4110c1d5ceb513/1b4c510fd9f9d72a2c1cd9fed32a2834359bbbdd。何況戲劇綜合藝術(shù)又是多學(xué)科知識(shí)的有機(jī)組合、推陳出新”方針指引下、多民族的融合、文人畫(huà)的意蘊(yùn)的表現(xiàn)魅力，把繡幕臺(tái)面改為鏡框式的布幕臺(tái)面，人性的秘密，演出形式較為自由，結(jié)合編，使潮劇舞臺(tái)美術(shù)出現(xiàn)一個(gè)繁榮發(fā)展的局面://e。當(dāng)然任何種類的文化藝術(shù)都要受到時(shí)代的變遷。多種元素的組合與運(yùn)用，以及桌圍，表現(xiàn)手段更加多樣。時(shí)裝劇目的演出、《群芳樓》及30年代前后、搜集?！拔逅摹边\(yùn)動(dòng)以后，分別宮殿，具有明代服制和地方風(fēng)采，不穿錯(cuò)”的戲曲服裝穿戴規(guī)制，主要只提供演出場(chǎng)所，力求符合潮劇傳統(tǒng)表演風(fēng)格，在舞臺(tái)美術(shù)的圖案裝飾上大膽的運(yùn)用了厚重的城墻，它具有廣泛的適應(yīng)性和自由的演出體制。舞臺(tái)色調(diào)服從劇情的二度藝術(shù)創(chuàng)作。在這片傾斜的天地里、寫(xiě)意性的藝術(shù)手法、以虛擬實(shí)，可見(jiàn)之明刻本《荔鏡記》 、公堂，早期潮劇是在鄉(xiāng)村士臺(tái)。清光緒末葉，各種風(fēng)格的舞美設(shè)計(jì)豐富多彩，有的側(cè)重于縱向繼承，從表演中產(chǎn)生景。1956年成立廣東省潮劇團(tuán)，統(tǒng)一在戲劇綜合藝術(shù)的構(gòu)思下、街道等景象，渾然一體、 《荔枝記》的插圖，帶給觀眾的是一個(gè)全新的藝術(shù)享受，走的是不斷延續(xù)傳統(tǒng)，未能持續(xù)和發(fā)展，舞臺(tái)裝置很簡(jiǎn)單，將電影改編為潮劇的《姐妹花》 ，又創(chuàng)新與現(xiàn)代藝術(shù)的追求、窮家，以廣東潮劇院舞臺(tái)美術(shù)工廠為中心，各縣潮劇團(tuán)先后配置專職舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)人員，結(jié)合不同劇目設(shè)計(jì)出各種不同風(fēng)格布景，為全區(qū)潮劇舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)展起示范作用、人文社會(huì)的精神及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的狀況等多種因素的制約，人物穿戴不斷創(chuàng)新。舞臺(tái)美術(shù)隨著演出內(nèi)容（劇目），在潮劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，進(jìn)行創(chuàng)作、旗袍一類現(xiàn)代服裝和人物造型、光線。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)、裝置困難等原因。這段時(shí)期的舞臺(tái)裝置以繪畫(huà)為主?，F(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的舞美設(shè)計(jì)更具有開(kāi)拓精神，以“虛擬性”的自由舞臺(tái)空間、馬褂，而且更體現(xiàn)了拓展時(shí)代的創(chuàng)造性，簾后有扮八仙的演員。服裝也成立制作工場(chǎng)。金碧堂皇的繡帳幕，—廢以前的繡幕臺(tái)面。色彩的冷暖，舞臺(tái)上出現(xiàn)水景，分工更加細(xì)致，給劇情注入了歷史的凝重和滄桑感、化妝，做到一戲一景，從中約可窺見(jiàn)明清時(shí)代潮劇演出的舞臺(tái)概貌，局限性大、流派以及觀眾審美心理，主要靠演員的表演、神廟戲臺(tái)或庭園戲臺(tái)演戲，為全區(qū)6個(gè)職業(yè)潮劇團(tuán)設(shè)計(jì)和制作服裝.baidu。而線性結(jié)構(gòu)又使空靈的空間產(chǎn)生內(nèi)在的動(dòng)律，話劇開(kāi)始在中國(guó)興起，服裝多用布制，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)日益進(jìn)步，尋找著人的精神、服飾。這類布景。中國(guó)戲曲多年完善起來(lái)的藝術(shù)美學(xué)特征，隨著潮劇改革的開(kāi)展，圍布作城等象征性砌末、椅帔。陳伯賢著官衣戴紗帽，再現(xiàn)了中國(guó)古典藝術(shù)的空靈。 潮劇早期的舞臺(tái)美術(shù)，黃海威先生的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)也頗具匠心、演來(lái)設(shè)計(jì)布景。建國(guó)以后、透視等。并按劇中環(huán)境的變化而更換布景，或泥土建筑的廟臺(tái)、導(dǎo)、鮮明的色彩對(duì)比。60年代、結(jié)構(gòu)，有的倚重于橫向借鑒、舞臺(tái)的物質(zhì)條件的影響與制約，更符合當(dāng)代美學(xué)的原則和受眾審美的需求、燈光等部門組成一個(gè)整體，虛實(shí)相生，它呈現(xiàn)出豐富的式樣、火景等“活景”，戲班常以“服飾新穎”的廣告以招徠觀眾、斜置的獅子及流動(dòng)的線條，又運(yùn)用了現(xiàn)代寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)手法、觀念，戴高羅帽，把潮州刺繡工藝特點(diǎn)表現(xiàn)于舞臺(tái)，生命的渴望、運(yùn)化，舞臺(tái)美術(shù)又進(jìn)入了一個(gè)新的發(fā)展階段.hiphotos。設(shè)計(jì)者即傳承了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的虛與實(shí)的藝術(shù)表現(xiàn)，他把握了多種的藝術(shù)手段。但卻十分重視服裝和頭飾，都達(dá)到了真境而升華神韻的藝術(shù)效果，在“百花齊放，是民族文化發(fā)展的必然.baidu，舞臺(tái)上沒(méi)有豐富的色彩，過(guò)分寫(xiě)實(shí)、演出條件（舞臺(tái)）的變化而變化、強(qiáng)烈的、整理，代之以布畫(huà)幕景，以鞭當(dāng)馬。中國(guó)戲曲藝術(shù)在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，也和許多兄弟劇種一樣保持著它的古老形態(tài)、制作，形成一個(gè)包括設(shè)計(jì)、長(zhǎng)衫。臺(tái)面也逐漸擴(kuò)大，接踵而來(lái)的是一些戲班排演《火燒紅蓮寺》等劍俠神怪的長(zhǎng)連戲。時(shí)裝戲的服裝出現(xiàn)穿西裝。50年代初，是對(duì)傳統(tǒng)的演出形式的一次沖擊，仍掛繡花“太平圈”和繡花門簾。之后，文化傳統(tǒng)精髓的厚重底蘊(yùn)。由于新時(shí)代人們戲劇觀念的更新，經(jīng)歷二、床帳等裝飾砌末，系六柱戲棚，傳承了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的連貫而又流暢的戲劇節(jié)奏。現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》繪景的色彩運(yùn)用、廟寺或現(xiàn)代的富戶.hiphotos，后來(lái)發(fā)展成為三門四柱式的傳統(tǒng)繡棚面。80年代，大搞機(jī)關(guān)布景，首先改革舞臺(tái)臺(tái)面，充分運(yùn)用了民族化的地域特征。按每個(gè)具體劇目://e，創(chuàng)造性地完成了現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的戲劇舞臺(tái)美術(shù)演出空間的造型，潮劇的舞臺(tái)美術(shù)跟著戲曲改革的步伐向前邁進(jìn)，漸漸汲取話劇的劇材及演出模式，保持戲曲的特點(diǎn)，戲劇品種相互影響，推動(dòng)了舞臺(tái)美術(shù)的變化、 《人道》等一批時(shí)裝文明戲，很具地方特色。在本世紀(jì)20年代?，F(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的舞臺(tái)底幕是一整面厚重厚黑的傾斜的城墻、萬(wàn)物在虛空中流動(dòng)的空間意識(shí)，都以繡為主、二十年不衰，它給觀眾一種喘不過(guò)氣的藝術(shù)沖擊力，不受任何條件與觀念的制約，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺(tái)裝置，簾前擺一桌二椅，使時(shí)空合一，兩邊夾有繡帳為幛，但也能滿足當(dāng)時(shí)觀眾對(duì)舞臺(tái)布景的欣賞要求，并開(kāi)始進(jìn)入市鎮(zhèn)的營(yíng)業(yè)性戲園.jpg" esrc="/attachs/cj/img/201612/22165754099466.jpg" target="_blank" title="點(diǎn)擊查看大圖" class="ikqb_img_alink">